Dai Technics allo Streaming: l’Evoluzione del DJ

Negli anni ’80 e ’90 la figura del DJ era profondamente diversa da quella che conosciamo oggi. Era un mestiere quasi “analogico” nel senso più puro del termine, un’attività che richiedeva una dedizione totale non solo verso la musica, ma anche verso gli strumenti.

Il DJ dell’epoca viveva immerso in un mondo fatto di vinili pesanti, borse rigide da trasportare, spese importanti per mantenere l’attrezzatura e una continua ricerca del disco giusto. Il cuore del set-up erano i mitici Technics 1200 MK2, considerati una pietra angolare del DJing professionale: affidabili, precisi, indistruttibili. Un investimento serio, che molti affrontavano perché rappresentava la chiave per un suono perfetto.

Ma ciò che davvero definiva il DJ di quegli anni era la ricerca musicale. Non esistevano internet, piattaforme streaming o librerie digitali. Per trovare un disco particolare bisognava muoversi, spesso letteralmente: girare per negozi specializzati, attendere le novità importate dall’estero, viaggiare fuori città o fuori nazione per scovare quelle tracce rare o quelle versioni promo che pochi avevano la fortuna di possedere. La collezione di un DJ era un patrimonio inimitabile, costruito con pazienza, fatica e investimenti continui. E per questo motivo la professione aveva un’aura quasi “iniziatica”: chi suonava in discoteca aveva qualcosa che gli altri non avevano.

Oggi il panorama è completamente mutato. La democratizzazione della musica attraverso le piattaforme digitali, i social e lo streaming ha ridefinito sia il ruolo del DJ sia il rapporto del pubblico con la musica. L’ascoltatore medio è molto più informato e bombardato continuamente da nuovi stimoli: reels, stories musicali, playlist algoritmiche e suggerimenti infiniti. La soglia di attenzione si è abbassata drasticamente. In un ambiente da ballo contemporaneo, un DJ deve essere rapido, versatile e capace di adattarsi a richieste molto diverse, spesso in tempi ridottissimi.

Dj set Odierno

Il DJ set odierno non può più permettersi lunghe costruzioni o aspettare tre minuti prima di arrivare al punto forte del brano come si faceva negli anni ’90. Oggi è quasi obbligatorio cambiare traccia entro un minuto e mezzo o due, per mantenere viva l’attenzione del pubblico. Serve un’enorme cultura musicale trasversale: non basta conoscere un genere, bisogna sapersi muovere tra epoche e stili diversi, rispondere a richieste sempre più specifiche e, nel frattempo, mantenere coerenza nel mood e nell’energia della pista.

Inoltre, l’accesso immediato a tutta la musica del mondo ha creato un paradosso: se da un lato è diventato più semplice procurarsi i brani, dall’altro è diventato più difficile distinguersi. Negli anni ’90 avevi una tua identità proprio perché possedevi dischi che gli altri non avevano; oggi la differenza la fa la sensibilità di selezione, la cultura, la capacità di leggere il pubblico e l’abilità tecnica di costruire un flusso musicale agile e contemporaneo.

In sintesi, il DJ degli anni ’80 e ’90 era un collezionista, un cercatore di tesori, un artigiano del vinile. Il DJ di oggi è un navigatore in un oceano digitale, un interprete abile in un mondo musicale sovraccarico, dove ciò che conta non è solo cosa suoni, ma come lo fai e con quanta intelligenza sai gestire un pubblico sempre più esigente e imprevedibile.

a cura di Entheos DJ